Découvrez ci-dessous tous les intervenants :

Catherine Bizern – Déléguée générale du Cinéma du réel (Festival international du film documentaire)
Après les Rencontres du cinéma documentaire en Seine Saint Denis, Catherine Bizern dirige le Festival international du film EntreVues à Belfort de 2006 à 2012. Elle assure ensuite la programmation de différentes manifestations dont Cinéma du Québec à Paris et Le Jour le plus Court et collabore au Festival de Locarno jusqu’en 2018.
A partir de 2000, elle mène par intermittence une activité de productrice indépendante et de consultante en écritures cinématographiques en marge de son activité principale. Elle intervient également dans différentes formations et collabore à la revue ARTPRESS.
En septembre 2018, elle est nommée déléguée générale du festival Cinéma du réel. De 2018 à 2024, elle est dirige le Centre des écritures cinématographiques au Moulin d’Andé dont elle est aujourd’hui conseillère artistique.

Richard Copans – Réalisateur, chef opérateur, producteur (Les Films d’ici)
Richard Copans a travaillé en tant que Directeur de la Photographie avec Renaud Victor, Luc Moullet, René Allio, Claire Simon, Robert Kramer, Stan Neumann, etc…
Il a fondé Les Films d’Ici en 1978, et a produit une trentaine de longs-métrages pour le cinéma, près de 150 documentaires pour la télévision et 67 films pour la collection Architecture.
Depuis 1981, il a réalisé 3 courts-métrages, 4 longs-métrages cinéma, 25 documentaire de 1h ou 1h30 pour la télévision et 29 films pour la collection Architectures.

Sarah Chazelle – Cofondatrice et codirigeante des sociétés de distribution Jour2Fête et de ventes internationales The Party Film Sales
Après des études universitaires internationales en économie, Sarah Chazelle a eu 10 ans d’expérience dans l’industrie des médias et du cinéma dans différents pays avant de cofonder la société de distribution Jour2fête en 2006 et la société de ventes internationales The Party Film Sales, née de la fusion entre Jour2Fête et Doc & Film sales, en 2020.
Elle a travaillé sur les sorties françaises et mondiales de nombreux films, parmi lesquels les films de Kaouther Ben Hania Les Filles d’Olfa (2023 – Compétition, Festival de Cannes) et La Belle et la Meute (2017), mais aussi Papicha (2017 – Un Certain Regard, Festival de Cannes) de Mounia Meddour, Un fils (2018 – Orizzonti, la Mostra de Venise) de Mehdi Barsaoui, La Dernière Reine (2022) de Damien Ounouri et Adila Bendimerad, également présenté à Orizzonti, Sous les figues (2022) d’Erige Sehiri et Ashkal (2022) de Youssef Chebbi, tous deux sélectionnés à la Quinzaine des Cinéastes à Cannes.

Crédit photo – Aylau Tik
Sébastien Lifshitz – Réalisateur (Les Invisibles, Adolescentes, Petite fille,…)
Après des études d’histoire de l’Art à l’École du Louvre, Sébastien Lifshitz se tourne vers le cinéma et réalise en 2000 son premier long-métrage, Presque Rien, plébiscité par la critique et distribué dans de nombreux pays.
Suivront le documentaire La Traversée (2001) sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs, puis Wild Side (2004) et Bambi (2013) tous deux primés au festival de Berlin. Après Les Invisibles (2012) en sélection officielle au festival de Cannes et lauréat du César du meilleur film documentaire et Les Vies de Thérèse (2016) à la Quinzaine des Réalisateurs, il réalise deux documentaires : Adolescentes (2019), primé au Festival de Locarno, lauréat du prix Louis-Delluc et de trois César en 2021, et Petite Fille (2020) présenté au Festival de Berlin, puis diffusé sur ARTE où il obtient un record d’audience.
Suivront en 2022, Casa Susanna, documentaire américain sélectionné à la Mostra de Venise, et ses deux derniers films, Madame Hofmann, présenté au Festival d’Angoulême et sorti sur les écrans en 2024, ainsi que Un Jeune Homme de Bonne Famille qui vient d’être diffusé sur la chaîne ARTE.
Passionné de photographie, Sébastien Lifshitz a également été commissaire des expositions Mauvais Genre (2016) aux Rencontres de la Photographie d’Arles et de L’Inventaire Infini (2019) au Centre Pompidou.

Yolande Zauberman – Réalisatrice (Would You Have Sex with an Arab, La belle de Gaza, M,…)
Yolande Zauberman Elle est une des voix les plus singulières du cinéma documentaire français. Une auteure sans filtre, sans inhibition, rompue aux sujets les plus sensibles et aux terrains d’enquêtes les plus brûlants. Née à Paris, diplômée en histoire de l’art et en économie, Yolande Zauberman s’est initiée au cinéma auprès du réalisateur Amos Gitaï. En 1987, elle signe un premier documentaire, sur l’apartheid en Afrique du Sud, Classified People, qui remporte de nombreux prix dont le Grand Prix du Festival de Paris. Son second film, Caste Criminelle (1989), tourné en Inde, est sélectionné au Festival de Cannes. Trois ans plus tard, elle réalise sa toute première fiction en yiddish avec Moi Ivan, toi Abraham, qui obtient des prix partout dans le monde dont le Poisson d’or au festival de Moscou et le Prix de la Jeunesse au Festival de Cannes.
Artiste pluridisciplinaire, alternant le documentaire et la fiction, le long-métrage et le court, l’art vidéo et l’art narratif, Yolande Zauberman a inventé sa propre voie d’expression à travers des films qui ont toujours suscité des vifs débats, parfois des controverses. Son cinéma investigue les zones d’ombre, brise les interdits, libère la parole et force l’écoute. Il met en scène des couple d' »ennemis », s’attaque à travers des histoires d’amour aux lieux de pouvoirs, qu’ils soient religieux ou politiques; il nous confronte à des réalités maintenues sous silence et rend désirables et même sexy les solitaires, les marginaux, les sacrifiés.
En 2011, son film Would you have sex with an Arab?, présenté à la Mostra de Venise, ouvrait un vaste débat sur les conditions de vie des Arabes israéliens, en abordant la question très sensible des relations sexuelles dans cette région du monde fragilisée.
Avec sa caméra-pirate, infiltrant les zones secrètes de Tel-Aviv, la cinéaste s’interrogeait sur les tabous en Israël, sans juger ni provoquer, simplement en recueillant les témoignages, en capturant les portraits.
En 2018, M prolongeait cette réflexion à travers un sujet encore plus sensible : le viol des petits garçons. Ce film, tourné en yiddish au coeur des communautés juives orthodoxes, suit Menachem, personnage magnétique, ancienne victime d’abus, qui revient sur les scènes de son enfance à la recherche de ses violeurs. Le film, encensé par la critique, a gagné le César du meilleur film documentaire en 2019 et de nombreux prix dans le monde, dont le prix du jury à Locarno, le Bayard d’or à Namur, le prix de la critique à Londres et le grand prix au festival de Mexico etc…
La Belle de Gaza est le troisième opus de cette trilogie. Sur les trottoirs de la rue Hatnufa, Yolande Zauberman cherche une femme, trans, venue de Gaza à pieds, rencontrée lors du tournage de M.
1988 : Classified People
1990 : Caste Criminelle
1993 : Moi Ivan, toi Abraham
1996 : Clubbed to death
2002 : La guerre à Paris
2004 : Paradise now
2005 : Un juif à la mer
2012 : Would you have sex with an Arab
2016 : Publication des Mots qui nous manquent
2018 : M
2021 : Douce France – film des Révélations pour les César et Chanel
2024 : La Belle de Gaza, Restauration et ressortie de Classified People
2025 : Restauration et ressortie de Moi Ivan, Toi Abraham
2026 : les juifs riches
En préparation :
La Main Bleue
L’Étrangère

Sabrina Van Tassel – Cinéaste de L’ARP (L’Etat du Texas contre Melissa, Les Disparues,…)
Sabrina Van Tassel est une réalisatrice de documentaire, journaliste et productrice franco-américaine.
Elle a signé près d’une cinquantaine de reportages d’investigations et de documentaires engagés.
Son travail pose un regard sans concession sur le monde d’aujourd’hui et ses problèmes de société.
Son film multi primé L’Etat du Texas contre Melissa a fait l’objet d’une campagne planétaire de grande ampleur. Il a contribué à sauver une femme dans le couloir de la mort au Texas, à 48h de son exécution.
La soirée sera animée par :

Pierre Charpilloz – Journaliste et critique cinéma
Journaliste et critique de cinéma, Pierre Charpilloz travaille pour les magazines So Film, Acumen et Bande à Part, ainsi que pour les chaînes de télévision Arte et Ciné+ OCS. Parallèlement, il enseigne le cinéma à l’Université de Strasbourg et à l’Université Paris 8.
Il est également l’auteur de plusieurs livres sur le cinéma.